배형민 (지은이)
건축 역사가, 비평가, 큐레이터이며 서울시립대학교 건축학부에서 교수를 지냈다. MIT 건축 역사, 이론, 비평으로 박사학위를 받았으며 두 차례 풀브라이트 스콜라를 지냈다. 대표적인 저서로 The Portfolio and the Diagram, 『감각의 단면: 승효상의 건축』, 『한국건축개념사전』, 『의심이 힘이다: 배형민과 최문규의 건축 대화』, 『건축 너머 비평 너머』가 있으며, 전시 플랫폼 ‘집의 체계’(http://assemblage.house)를 총괄기획했다. 목천건축아카이브의 운영위원장으로 아카이빙 활동을 하고 있다. 서울도시건축비엔날레 초대 감독, 제5회 광주폴리 총감독, 베니스비엔날레 한국관 큐레이터를 두 차례 역임했다. 2014년 베니스비엔날레 황금사자상을 수상했으며, 2021년 서울시립미술관 ‘기후미술관’으로 레드닷 본상을 수상했다.


박천강 (지은이)
한동대학교와 예일대학교에서 교육받고 뉴욕 SO-IL에서 경험을 쌓았다. 2014년 국립현대미술관 ‘젊은 건축가 프로그램(YAP)’에서 권경민, 최장원과 함께 ‘‘신선놀음’’으로 당선했다. 이후, 박천강건축사무소를 개소하고, 2019년부터는 권경민과 함께 HAPSA라는 설계사무소를 운영하며 아모레 성수, House KW 등을, 2024년부터는 독립해 성수동 근생 증축, 광장시장 세마실크 등의 작업을 진행했다. 최근에는 Architecture For라는 새로운 이름으로 건축설계뿐 아니라 출판, 번역, 글쓰기, 교육, 플랫폼 등으로 건축 실천의 범위를 확장하고자 한다. 이 기획은 건축이 설계라는 제한적인 영역을 넘어 건축계 내부에서, 또 건축과 대중 사이에 건축적 사유가 이어지고 축적되기 위한 ‘공통의 토대’를 만드는 데 그 목적이 있다.


이지회 (지은이)
국립현대미술관의 학예연구사(2017-)다. 《기울인 몸들: 서로의 취약함이 만날 때》(2025), 1세대 조경가의 개인전 《정영선: 이 땅에 숨 쉬는 모든 것을 위하여》(2024)와 베니스 순회전(2025) 온라인 스트리밍 플랫폼 ‘워치 앤 칠’과 연계 국제 순회전(2021-2023) 등을 기획했다. 광주 국립아시아문화전당의 《새로운 유라시아 프로젝트》(2015-2017) 큐레이터, 2014년에 베니스 건축 비엔날레에서 황금사자상을 수상한 한국관의 부큐레이터로 활동했다.


강신 (지은이)
홍익대학교에서 건축학을 전공하고 시각디자인을 공부했다. 현재 스위스 멘드리지오 아카데미아에서 수학 중이며 건축실무와 번역, 사진 작업을 병행하고 있다.


김사라 (지은이)
다이아거날 써츠 대표이자 국민대학교 건축학부 겸임교수다. 사회의 보편적인 인식과 그에 따른 문제를 직간접적으로 적시하고 드러내는 것에 관심이 있다. 세상을 바라보는 독자적인 태도와 개념을 통해 건축적 아이디어를 구체화하는 것에 관심을 두고 건축, 설치 작업, 전시 기획, 영상 등을 매개로 공간 작업을 해오고 있다.


송률 (지은이)
건축가이며 발행인이자 편집자다. 서울에서 거주하고 활동하고 있으며 현재 수파 송슈바이처(SUPA Song Schweitzer)의 공동대표다. 설계의 개념적 접근을 기반으로 건축의 언어와 영역 확장을 목표로 작업하며, 예술과 디자인을 통하여 일상의 본질을 표현하고자 하는 격월간 잡지 『SUPTEXT』를 편집, 발행한다.


김선주 (지은이)
스튜디오 시너반을 운영하며 건축, 조경, 미술 및 연구 등의 활동으로 현재의 도시와 건축, 자연을 넘나드는 작업을 구축하고 있다. 한국예술종합학교에서 건축과 학사를, 취리히연방공과대학(ETH) 석사학위를 받았으며, 국내외 설계사무실 및 베를린공과대학교 건축과에서 근무했다. 최근에는 도시의 자생식물과 건축의 생태계에 대한 연구를 꾸준히 해오고 있다. UrbanUrban StudiesStudies, Home CulturesHome Cultures, ToposTopos, 『ULCULC』 등에 논문과 글을 실었으며, 현재 홍익대학교 건축과의 겸임교수다. 윤회론을 신봉하며, 다음 생에는 만타 가오리나 댄서, 혹은 과학자가 되는 것이 목표다.


김원일 (지은이)
한양대학교 건축학과에서 허서구, 도미이 마사노리의 설계 수업을 들었다. 졸업 전 운생동, 졸업 후 무회건축연구소에서 일했고, 공간공방 미용실을 공동 운영했다. 2019년부터 백반건축을 1인 체제로 운영 중이다. ‘덜 비싼 건축’을 지향하며, 소규모 건축의 설계와 시공을 통합 수행한다.


박세진 (지은이)
미스 반 데어 로에와 로버트 벤추리 신봉론자로, 건축이 매체로 표현되는 지점, 한 매체에서 다른 매체로 옮겨가는 과정, 그리고 이 모든 것을 가능케 하는 기술에 관심이 많다. 극단은 통하게 되어 있다는 홍상수 감독의 감언이설에 매료되어 텍토닉 이론을 통해 위상 최적화 기술을 독해하는 등, 전통적이고 엄격한 건축관을 지지함과 동시에 이 세계관을 통해 최신의 기술을 포섭하려는 시도를 이어가고 있다. 이런 글들을 게시하는 작은 블로그를 게으르지만 10년째 운영하고 있으며 이를 통해 끊임없이 독자들을 선동하고 싶어 하고 그것을 글의 사명…이라 믿는다. 현재는 평평한 존재론에 관한 관심을 바탕으로, 바르셀로나의 IaaC에서 가우디라는 거인 아래, 기계와 로봇을 이용한 디지털 패브리케이션과 컴퓨테이셔널 디자인을 연구 중이다.


변건우 (지은이)
홍익대학교에서 건축을 공부하고 있다. 고등학교 1학년 시절, 사회학 연구자를 꿈꾸며 문과로 진학하길 희망했지만 ‘문과 교수 되는 게 엑소 되는 것보다 어렵다’는 어머니의 만류를 이기지 못하고 이과에 진학했다. 돌고 돌아 결국 사회과학 대학원을 준비하고 있는 걸 보면 인생은 참 아이러니하다. 다양한 지면을 통해 에세이와 소설 등을 쓰고 있다. 현재는 사당동에서 힐스테이트 아파트를 짓고 있다.


심미선 (지은이)
편집자. 건축을 공부했으며, 건축적 사고의 표현 방식과 매체에 관심이 있다. 정림건축문화재단 팀장으로, 『미로』와 『건축신문』 편집 등을 담당하고 있다. 『공간』 기자로 일했고, 출판 브랜드 ‘공간서가’ 런칭과 『건축 이전의 건축 공동성』(2014), 『한국 현대건축 평전』(2015) 출판 기획과 편집을 담당했다. 2018 베니스비엔날레 한국관 《국가 아방가르드의 유령》, 『아모레퍼시픽의 건축』(2018) 등에 편집자로 참여했다.


양수인 (지은이)
서울을 기반으로 활동하는 건축가이자 디자이너다. 건물, 공공예술, 체험 마케팅, 전자기기, 단편영화까지 다양한 스케일과 매체로 작업한다. 매체는 달라도 의뢰인의 상황에 맞는 해법을 찾는 과정은 근본적으로 같다고 믿으며, 어떤 ‘것’을 만들어 ‘삶’에 긍정적 영향을 주는 것을 목표로 삼는다. 연세대학교 건축공학과와 컬럼비아 건축대학원을 졸업한 뒤, 졸업과 동시에 컬럼비아 건축대학원 겸임교수 및 리빙아키텍처랩 소장으로 7년간 재임했다. 2011년 서울로 돌아와 삶것건축사사무소를 설립해 활동 중이다. 뉴욕건축가연맹 젊은건축가상, 시카고 과학산업박물관 선정 ‘이 시대의 레오나르도 다빈치’, 대한민국 건축문화대상, 대한민국 광고대상, Red Dot Award, iF Design Award 등을 수상했다.


여재원 (지은이)
김해에서 태어났고, 부산대학교에서 건축학을 전공했다. 이로재에서 실무를 경험한 후 현재 스위스 멘드리지오 아카데미아에서 수학 중이다.


염상훈 (지은이)
서울대학교와 컬럼비아 건축대학원을 졸업하고, 현재 연세대학교 건축공학과 교수로 재직 중이다. CAT(Context, Architecture &Technology) 건축도시디자인연구실을 운영하며, 도시적 관점을 기반으로 건축설계와 새로운 디자인 방법론을 탐구하고 있다. 도시 맥락 속에서 건축의 역할을 재정의하는 데 초점을 두고 있으며, 마을 단위의 건축적 대안, 기하학의 공간적 가능성, 설계 및 건축교육 방법론에 대해 연구한다. 국립현대미술관 서울관과 뉴욕 MoMA 등의 전시에 참여했고, 제4회 서울도시건축비엔날레 게스트시티전을 기획하는 등 국내외 다양한 활동을 이어가고 있다.


오피엠(OPM) (지은이)
건축 리뷰어이자 유튜버다. 건축에 내재한 아이디어와 그 효과에 주목하며, 동명의 유튜브 채널을 통해 국내 공공건축 설계공모, 국내외 건축 전시, 건축 관련 텍스트 등을 소개하고 리뷰한다. 컬트적 성격의 건축 담론을 보다 친숙한 매체 환경 속에서 확산시키는 데 관심을 두고 있다.


이신후 (지은이)
서울대학교 건축학과를 졸업했고, 미술대학교 조소과와 디자인학부 금속공예과를 부전공으로 공부했다. 솔토지빈건축에서 22년 반 동안 수련했고, 제너레잇과 에디트 콜렉티브 두 곳의 프롭테크(부동산 정보기술) 스타트업에서 기획자이자 개발자로 전향했다. 2024년 옵티콘을 창업해 건축계와 프로그래밍계를 연결하는 가교 역할을 자임하며, 건설, 시공, 설계를 아우르는 자동화 서비스로 건축계의 혁신을 가속하고 있다. 2025년 9월 한국 최초의 AEC 해커톤인 〈아키톤〉을 주최했고, 국내 건축 프로그래밍 분야 커뮤니티인 CBAS의 운영자이며, 이화여자대학교 공간 구성과 분석 과목의 외래교수를 맡고 있다.


이지형 (지은이)
홍익대학교에서 건축설계를, 한국예술종합학교에서 건축역사와 건축이론을 공부했다. 서울 영등포의 탈공업화에 대한 연구로 예술전문사 학위를 받았다. 『Woman Writing Architecture』, 『건축평단』 등에 글을 기고했으며 『폐기의 공간사』를 비롯한 다수의 프로젝트에 외부 연구원으로 참여했다. 건축독서모임 잡담회, 독서영화모임 아프리오리 등을 통해 미시적 실천을 이어나가고 있다. 현재 에이코랩에서 연구원 및 건축사보로 재직 중이다.


전중섭 (지은이)
단국대학교 건축학과 졸업 후, 현재 사사건건 건축사사무소를 운영하고 있다


정해욱 (지은이)
미드데이의 공동 운영자로, 개념을 정의하고 구분하는 일과 형식과 내용 사이의 미끄러짐을 포착하는 일을 좋아한다. 시대에 호응하는 건축적 실천의 형식을 제시하고 싶다는 막연한 생각을 가지고 있다. 미드데이는 출판, 저술, 전시, 실무 등을 넘나들며 ‘건물 이전에 실존하는 건축’, ‘건축 표피 이면의 질서와 에스테틱’에 대한 사고를 프로젝트로 전개한다. 두 권의 단행본 『가상-건축』(공동 저술)과 『Upperhouse-Oriented』를 출간했으며, 2024년 정림건축문화재단 〈등장하는 건축가들〉에 초대되었다.


크리스티안 슈바이처 (지은이)
건축가이며 교육자이자 평론가이며 서울에서 거주하고 활동하고 있다. 현재 수파 송슈바이처(SUPA Song Schweitzer)의 공동대표이며 프랑크푸르트 에른스트-마이-뮤지엄의 공동 창립자다. 사회문화적 맥락을 통해 현대 도시를 이해하고 변화하는 것에 특히 중점을 두고 개념 설계, 예술 및 건축 이론의 교차 영역에서 작업하고 있다.


허성범 (지은이)
architectural/practice 대표이자 한양대학교 ERICA 겸임교수다. 취리히, 런던, 서울의 다양한 환경에서 실무를 쌓았으며, 자연과 도시가 없는 대안적인 환경관 속 새로운 자연성의 공간 개념을 탐구하고 있다. 건축, 연구, 교육, 전시를 중심으로 활동하며, 『건축신문』, Flash Art, 『공간』에 자연과 도시 그리고 공원에 관한 글을 썼다.